БУЛЬ (Boulle), стиль дворцового мебельного искусства, названный по фамилии Андре Шарля Буля (1642 — 1732), с 1672 г. придворного мастера французского короля Людовика XIV. Мебель мастерской Б., сочетавшая черты классицизма и барокко, отличается эффектностью, богатством декора и вместе с тем строгой красотой прямых линий и криволинейного узора, декоративностью орнамента и инкрустации (накладная бронза, маркетри с применением дорогих пород дерева, слоновой кости, перламутра, черепахового панциря).

БУМАГА (от итал. bambagia — хлопок) — материал для письма, графических работ, художественных и бытовых изделий. Б. изобретена в Китае во 2 в., в I тыс. центром производства Б. был Самарканд, в 12 в. ее узнали в Европе, в Московском государстве первая бумажная мельница появилась в 16 в., бумажные фабрики строились при Петре I, однако до 19 в. в России в основном использовали привозную Б. Проследить историю Б. до 19 в. можно по клеймам ("водяным знакам"), которые ставились на листах при ручном производстве. Развитию машинного производства Б. способствовало книгопечатание. Переработка материалов (тряпья, дерева, целлюлозы, соломы с добавками) позволяет получать свыше тысячи сортов Б., различающейся по цвету, фактуре, впитывающей способности, толщине, в т. ч. акварельная, "александрийская" (для рисования карандашом), эстампная, "масляная" (для литографий) и др.Художественные возможности Б. весьма широки: графика (все виды техник), папье-маше, художественные лаки, игрушки, силуэты и т. п. Издавна известны китайские фонарики, воздушные змеи и драконы, "оконные цветы" (которыми украшали окна домов), "бесконечные орнаменты"; в 18 в. увлекались бумажной мозаикой, настольными украшениями, которые превращали накрытый стол в цветущий сад. В нач. 20 в. Б. увлеклись скульпторы, архитекторы, дизайнеры, из полосок Б. составляя сложные композиции, контррельефы и т. п.

БУНДЗИНГА (яп. - живопись просвещённых), нанга (живопись южной школы), направление японской живописи, возникшее в кон. 17 в., аналогичное вэнь-женьхуа в Китае и мунинхва в Корее. Отличается преимущественным использованием монохромной или слегка тонированной гаммы туши и минеральных водяных красок. Основная идея Б. - противопоставление свободы творчества и интеллектуального дилетантизма ремесленному профессионализму. Важнейшая особенность Б. — синтез литературы, каллиграфии, живописи для создания единого поэтического образа. Для произведений художников Б. (Ёса Бусон, Икэно Тайга; 18 в.) характерны широкая экспрессивная манера письма, артистическая непосредственность выражения, экспрессивные каллиграфические надписи поэтического или философского содержания.

БУРДЖ бурж, в архитектуре Ближнего Востока квадратная или круглая в плане башня, поставленная на линии крепостных стен или отдельно стоящая. Термин "Б." зафиксирован в сабейских надписях. Архитектурный тип средневековых Б. сложился на основе традиций римско-византийского крепостного зодчества. В восточных районах Северной Африки Б. называют иногда укрепленный сельский дом, окруженный садами.

БУРХАН (тюрк.-монг.), у некоторых тюркских народов, монголов обозначение бога, идола, живописное и скульптурное изображение буддийского божества.

БУСТАН (перс.), в садово-парковом искусстве Среднего Востока большой фруктовый сад, примыкающий к городскому дворцовому ансамблю или сельской усадьбе. В литературе средневекового Ирана — название поэтических сборников, рукописи которых нередко иллюстрировались.

БУТАФОРИЯ (от итал. buttafuori — рабочий сцены в театре, который подавал актерам необходимые по ходу сценического действия предметы) — поддельные, специально изготовляемые предметы, заменяющие в спектаклях настоящие вещи (мебель, облачения, скульптура, посуда, украшения, оружие); Б. изготовляется из дешевых и достаточно прочных материалов (дерево, папье-маше, раскрашенная ткань и т. д.) и отличается внешней выразительностью облика, позволяющей принимать имитацию за подлинный предмет. Б. характеризует место и время действия, героев спектакля и является частью общего оформления, воплощающего идею произведения. В отличие от Б. подлинные предметы, используемые на сцене, называются реквизитом.

БУЧАРДА (фр. boucharde) — инструмент скульптора: металлический молоток, имеющий две ударные поверхности, которые покрыты пирамидальными выступами (зубцами). Употребляется при обработке твердых пород камня и высекании крупных скульптурных произведений. Б. придает поверхности камня живописную шероховатость.

БЫТОВОЙ ЖАНР (фр. genre, нем. sittenbild), жанровое искусство — один из традиционных жанров изобразительного искусства, Определяемый кругом тем и сюжетов из повседневной, обычной, частной и общественной жизни человека, из крестьянского и городского (в прошлом — дворянского, купеческого, разночинного и т. п.) быта. Истоки Б. ж. есть уже в наскальных писаницах, несущих изобразительную информацию о быте древних охотников и рыболовов, в росписях и рельефах Древнего Востока, в античной вазописи и пластике, в средневековой житийной иконе и миниатюре, в пластическом декоре буддийских храмов и в росписях храмов Древней Америки, если они так или иначе показывают жизнь людей, их занятия, быт. Собственно Б. ж. получил свое конкретное историческое содержание и характерные формы лишь как явление светского станкового искусства. Тем не менее его основные черты сложились в миниатюрах, алтарных картинах и рельефах, шпалерах 14 — 15 вв. (особенно в Нидерландах, Германии, Франции). С 16 в. Б. ж. обособился и в ярких достижениях европейских национальных школ дал высокие образцы изображения реальной современной жизни: в Нидерландах 16 в. в картинах Питера Брейгеля Мужицкого, у итальянца Микеланджело да Караваджо, в 17 в. у фламандцев (Питер Пауэл Рубенс, Якоб Иордане, Адриан Брауэр, Давид Тенирс), у "малых голландцев" (братья Адриан и Изаак Остаде, Герард Терборх, Ян Стеен, Ян Вермеер Делфтский), французов (Луи Ленен), сумевших виртуозно запечатлеть современный крестьянский и бюргерский быт; во французской живописи 18 в., где галантные беседы, популярные "пасторали" и картины домашней жизни обретали изысканность и грациозность, точность наблюдений, легкую ироничность и лирическое очарование (Антуан Ватто, Франсуа Буше, Жан Батист Шарден, Оноре Фрагонар); в поэтичных уютных интерьерных сценах немецкого, австрийского, русского бидермайера и романтизма 19 в. Внутренние изменения Б. ж. связаны со сменой стилей, идейно-эстетической проблематики, с изменением круга социальных интересов, симпатий художников и характера их моделей. Внутри Б. ж. существовали широкие возможности для теплого изображения домашнего быта и для любования экзотикой восточных и южных стран, и для сентиментальных переживаний, романтической страсти, а с сер. 19 в. и для утверждения демократических идеалов и аналитического, зачастую критического (см. Критический реализм), изображения общественных отношений и бытовых ситуаций (Оноре Домье, Гюстав Курбе, Жан Франсуа Милле во Франции, Адольф Менцель в Германии); особенно последовательно социальный Б. ж. развивался в русской живописи 19 в., ориентированной в значительной мере на изображение крестьянского, деревенского быта и жизни разнородного городского люда (А. Г. Венецианов, П. А. Федотов, В. Г. Перов, И. Е. Репин и вся плеяда русских художников 2-й пол. 19 в., особенно передвижников); раскрылись возможности поэтизации обыденной жизни, социальной сатиры и тонкого психологического анализа. В кон. 19 — нач. 20 в. возникли новые типы Б. ж. — острохарактерный, чутко улавливающий изменчивые ситуации и психологические нюансы (Эдуар Мане, Эдгар Дега, Огюст Ренуар во Франции) и символический, устремленный к вечным тайнам бытия (Поль Гоген во Франции, В. Э. Борисов-Мусатов, К. С. Петров-Водкин в России). Особая традиция Б. ж. сложилась на Востоке (жанр "люди" в Китае, школа укиё-э в Японии). В 20 в. Б. ж., окрашенный местным колоритом, обретал ведущую роль в живописи многих национальных школ. В мексиканской (Диего Ривера), русской (Б. В. Иогансон, А. А. Дейнека, С. В. Герасимов), латышской (Эдуард Калнынь, Янис Паулюк), итальянской (Ренато Гуттузо) живописи выявлялась героизация Б. ж., наполнявшегося бурным содержанием эпохи; стирались границы между Б. ж. и историческим, батальным жанрами. В произведения о труде, о крестьянском быте (напр., в России А. А. Пластов, на Украине Т. Н. Яблонская, в Киргизии С. А. Чуйков) все более проникало отражение реальных трудностей жизни, нарушая направленность фальшивых идиллий официального искусства 1930 — 1950-х гг. Как противовес идеализации советского быта возник "суровый стиль" советской живописи кон. 1950-х — нач. 1960-х гг. (Г. М. Коржев, В. И. Иванов, П. Ф. Никонов, В. Е. Попков, в Латвии Эдгар Илтнер, в Азербайджане Таир Салахов); в творчестве молодых художников 1970 — 1980-х гг. получил широкое распространение Б. ж., проникнутый горькой иронией, сарказмом, ощущением антигуманности окружающей человека среды (Т. Г. Назаренко, Н. И. Нестерова, Л. И. Табенкин).