ЭМБЛЕМА (лат. emblema, греч. em-blema — выпуклое украшение) — условное, символическое обозначение понятия, идеи, общественной программы или организации посредством к.-л. условного знака или изображения (напр., белый голубь как Э. мира). В отличие от символа Э. не имеет целью образное воплощение содержания понятий, идей, программ и лишь указывает на них, ограничиваясь чисто ассоциативной связью.

ЭМПОРЫ (нем. Empore) — деревянные или каменные галереи над боковыми нефами и на западной стороне в церквах Зап. Европы. Известны с 10 в. (церковь Санкт-Цириакус в Гернроде, Германия). На Э. размещались знатные прихожане, певчие, орган. См. также Хоры.

ЭНВАЙРОНМЕНТ (англ. environment — окружение, среда) — одна из форм, характерных для авангардистского искусства 1960 — 1970-х гг. Э. — обширная пространственная композиция, охватывающая зрителя наподобие реального окружения. Э. натуралистического типа (имитация интерьеров с фигурами людей) создавали скульпторы Джордж Сигел, Эд Кинхольц, Клаас Олденбург, Дьюэн Хэнсон. Иногда в такие повторения реальности вносились элементы бредовой фантастики, что особенно типично для произведений Кинхольца. Другой тип Э. представляет собой игровое пространство, предполагающее определенные действия зрителей. В форме Э. работали также Виктор Пасмор, Хесус Рафаэль Сото, Ларри Белл, Роберт Ирвин.

ЭНКАУСТИКА (греч. enkaustike, от encaio — жгу, выжигаю) — восковая живопись, выполненная горячим способом; техника Э., выработанная в 5 в. до н. э. в Древней Греции, стала одной из наиболее прочных и долговечных. Предварительно разогретые краски (воск, смолы, масло, пигмент) наносились на подогретую основу кистью и раскаленным бронзовым инструментом (лат. название каутерий — стержень с ложечкой и лопаткой на концах), после чего живопись оплавлялась с помощью жаровни. Этим способом пользовались классики древнегреческой живописи Зевксис и Паррасий (5 — 4 вв. до н. э.). Э. чаще всего применялась в станковой живописи и монументальных росписях, там, где им угрожают атмосферные условия (наружные росписи, живопись в термах). Фаюмские портреты (1 в. до н. э. — 4 в., Египет) выполнены на деревянных досках, загрунтованных смесью воска, смол и масел; техника Э. постепенно вытеснялась "холодным способом". Ту же техническую эволюцию претерпели византийские иконы 6 — 12 вв. Попытку возродить Э. предприняли в сер. 20 в. московские живописцы В. В. и Т. В. Хвостенко.

ЭНТАСИС (греч. entasis — напряжение, усиление), энтазис — утолщение фуста: располагается, как правило, на уровне одной трети его высоты, но может находиться и выше. В дорических постройках 6 — нач. 5 в. до н. э. (Древняя Греция) Э. особенно сильно выражен; впоследствии стал заметно уменьшаться. В ордерной архитектуре применялся не повсеместно, чаще всего выступал как средство подчеркивания статических усилий в таких сильных ордерах, как тосканский и дорический.

ЭПИГРАФИКА (от греч. epigraphe — надпись) — искусство надписей, выполненных в мемориальных целях на каменных плитах, скалах, металлических или глиняных табличках, изделиях из металла, глины, кости, стекла, а также надписей на мемориальных архитектурных сооружениях. Э. — вид каллиграфии, отличающийся особой торжественностью и удобочитаемостью, рассчитанный на века и на зачтение в особых, внушающих уважение ситуациях. Знаменитые образцы Э. — Бехистунская надпись в Иране (6 — 5 вв. до н. э.), древнеегипетский Розеттский камень (196 до н. э.), надписи на аттиках древнеримских триумфальных арок, на памятниках (памятник на Марсовом поле в Санкт-Петербурге, 1917 — 1919, автор А. В.Луначарский, архитектор Л. В. Руднев).

ЭПИСТИЛЬ (лат. epistilium, от греч. epistylion) — то же, что архитрав.

ЭПИЧЕСКОЕ (от греч. epos — повествование) — величаво-спокойное изложение в художественных произведениях событий важных, значительных, связанных с эпическим родом литературы, с эпосом как литературным жанром ("Илиада" и "Одиссея" Гомера, индийский эпос "Рамаяна" и "Махабхарата", германский эпос "Беовульф", русские былины, "Слово о полку Игореве" и т. д.), с эпическими романами ("Война и мир" Л. Н. Толстого). Петроглифы неолита и бронзового века в Скандинавии и Карелии основаны на повествовании и частично дошедших до нас финских легендах, греческие фронтоны связаны с мифами и эпическими поэмами, рельефы и росписи Юж. и Юго-Вост. Азии — с индийским эпосом; циклы мозаик и фресок средних веков в Европе имеют своей базой рассказы Библии (чаще всего Евангелий), житий христианских святых, апокрифических легенд. Эпические начала в искусстве 15 — 18 вв. (фрески Рафаэля и Микеланджело, картины Тициана, Тинторетто, Питера Пауэла Рубенса, Никола Пуссена, Рембрандта, Джанбаттиста Тьеполо) представляют собой самостоятельное истолкование античных или библейских легенд. В 19 — 20 вв. Э. оживает в искусстве выдающихся мастеров, таких, как Эжен Делакруа, Огюст Роден, Поль Гоген, Анри Матисс во Франции, Диего Ривера в Мексике, Генри Мур в Англии, И. Е. Репин, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, К. С. Петров-Водкин, П. Д. Корин, В. И. Мухина в России.