ФАСКА — скошенный край деревянной рейки (см. Подрамник), толстого листа картона, стекла и т. д., заточенная сторона лезвия ножа или другого режущего инструмента.

ФАСЦИИ (лат. fascia — повязка, полоса) — 1) основное украшение архитрава, представляющее собой три или, реже, две широкие гладкие полосы, тянущиеся вдоль его лицевой поверхности и слегка выдающиеся вперед. Три Ф. характерны для ионического ордера; часто встречаются три Ф. в коринфском ордере и композитном ордере, где могут быть и две Ф. Архитрав в тосканском ордере иногда делится на две Ф.;2) орнаментальный мотив в древне-римском архитектурном декоре, воскрешенный в архитектуре ампира, связка перевязанных ремнями прутьев, в которую воткнут топорик (знак власти римских царей, позже — высших должностных лиц); один из элементов в геральдике Нового времени.

ФАХВЕРК (нем. Fachwerk, от Fach — панель, секция и Werk — сооружение) — тип конструкции преимущественно малоэтажных жилых и общественных зданий, широко распространенных в Европе с кон. 14 до 17 в. Каркас стены фахверковой постройки основан на прочной связи горизонтальных и вертикальных деревянных брусьев, соединенных раскосами из дерева; пустоты в каркасе заполняются камнем, кирпичом, глиной, саманом и др. Конструктивная основа Ф. не маскируется, а выявляется окраской деревянных брусьев. Этот несложный прием позволяет бесконечно разнообразить цветовой облик не только дома, но и улицы и площади, даже города. Исторически сложившиеся комплексы фахверковых домов, ратуш, хозяйственных построек сохраняются в небольших городах Германии (Вернигороде, Кведлинбург в Гарце). Конструктивная идея Ф. ввиду простоты и надежности используется в современном жилом и промышленном строительстве в модифицированном виде.

ФАЮМСКИЙ ПОРТРЕТ файюмский портрет — серия портретов религиозно-культового назначения, получивших название по месту первой находки (1887) — оазис Фаюм в Египте, Ф. п. датируется 1 в. до н. э. — 4 в. Ф. п. выполнялись в технике восковой живописи на доске или полотне, являясь заупокойными портретами, которые вставлялись в бинты мумии на месте лица. Иногда при жизни портретируемых помещались в домах. Одни из Ф. п. выполнены в традициях эллинистического искусства, отличаются объемностью, живостью, выразительностью изображения лиц. В других Ф. п. преобладают плоскостность, резкость контуров, условность и фронтальность, застылость лиц. Коллекции Ф. п. есть в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Каира, Парижа, Лондона, Берлина.

ФАЯНС (фр. faience, от названия ит. г. Фаэнца, центра керамического производства) — вид керамики: изделия из белой обожженной глины со специальными примесями, имеющие мелкопористый черепок и покрытые прозрачной глазурью. По внешности фаянсовые предметы напоминают фарфор, отличаясь от него пористостью черепка, полной непрозрачностью, меньшим удельным весом, глазурью на нижнем ободке изделий (Ф. обжигают при температуре более низкой, чем фарфор, и глазурь не пригорает к поду). Область применения Ф. широка: посуда, мелкая пластика, декоративные, подчас весьма крупные изделия (напр., настенные декоративные панно). Близкие к Ф. изделия были в Древнем Египте. С 4 — 5 вв. Ф. высокого качества (посуда, скульптура) производили в Китае, позже в Корее и Японии (с 16 в. знаменит Ф. мастерских Сацума). В 10 — 12 вв. в Иране (центры — Реи, Кашан, Саве) изготовлялись тонкостенные сосуды из фарфоровидной массы "кашин" (с гравировкой, резьбой, росписью), посуда с цветными глазурями и росписью цветными эмалями ("минаи") и люстром; в 16 — 18 вв. облицовочные панно, тарелки, вазы с пышным цветочным узором выделывались в Турции. В Европе Ф. появился в 16 в. (тонко орнамента -рованые вазы в г. Сен-Поршер, "сельские глины" — блюда с рельефными изображениями работы Бернара Палисси — во Франции); в 17 — 18 вв. прославился делфтский фаянс (Нидерланды). В 18 в. английские керамисты (в т. ч. Джозайя Уэлжвуд) усовершенствовали производство Ф., который быстро вытеснил преобладавшую до него более хрупкую и тяжелую майолику. Промежуточное положение между Ф. и гончарными изделиями занял полуфаянс. Для европейского Ф. характерны мягкие, округлые формы, нежные подглазурные оттенки, богатая по краскам роспись. Разнообразный Ф. производили русские заводы в Гжели (см. Гжельская керамика), завод А. Я. Ауэрбаха в с. Домкино (1809; см. Конаковский фаянс), выпускавший белый Ф. и опак. Производство художественного Ф. в Конакове — крупнейшее в России вплоть до наших дней.

ФЕДОСКИНСКАЯ МИНИАТЮРА — традиционный российский народный художественный промысел миниатюрной росписи лаковых изделий. Федоскино — ныне село в Мытищинском районе Московской обл., крупный центр производства русских художественных лаков. В 19 в. в селах Данилково и Федоскино (позже слились) предприниматели П. И. Коробов и продолживший его дело П. В. Лукутин создали школу миниатюрного письма маслом по лаку, перламутру, сусальному золоту и серебру (сцены катания на тройках, чаепития, русской пляски, копии картин и портретов). В 1910 г. была образована "Федоскинская кустарная артель бывших мастеров фабрики Лукутина". Преемственная связь с наследием лукутинских лаков определила традиционность приемов и стиля артели. Однако работа по образцам, предоставленным земством и отражающим стилизаторские поиски в художественной промышленности модерна (подражание фарфоровой росписи с мотивами цветов и птиц; силуэтные изображения на золотом фоне, варианты византийской и древнерусской миниатюры), противоречила сложившейся в промысле народной традиции яркой декоративной росписи с реалистической изобразительностью. Эта традиция стала возрождаться в 1920-х гг. Особую линию в Ф. м. представлял натюрморт — живописные композиции из цветов, овощей и фруктов, иногда с бабочками и птицами. Пластичность, богатые декоративные эффекты отличают эту роспись на черном фоне (мастера А. А. Кругликов, В. С. Бородкин, И. С. Семенов). Продолжателем традиций мастерской Вишняковых был А. Г. Вишняков, мастер декоративного натюрморта и пейзажа, расписывавший как изделия из папье-маше, так и жестяные подносы. В 1931 г. в Федоскине создана профессионально-техническая школа. В 1940-х гг. в артели работали ее воспитанники Г. К. Точенов, М. Г. Пашинин, В. Д. Липицкий, А. С. Страхов, М. С. Чижов, чье творчество определило развитие Ф. м. в 1950 — 1960-х гг. Наряду с традиционными лукутинскими сюжетами утверждаются сказки, бытовой жанр, пейзаж. Сохраняется черная лаковая основа живописи на папье-маше, живопись "по-плотному" и "по-сквозному" на перламутре, сусальном золоте и серебре. Для работ молодых художников Федоскина характерны декоративная тонкость, продолжение орнаментальных традиций, а в 1980 — 1990-х гг. возрождается культура предметной формы.