ФОРМАЛЬНЫЙ МЕТОД — направление в искусствознании последней четв. 19 — 1-й трети 20 в., изучающее художественную форму, воспринятую как собственно эстетический фактор в искусстве. Возникновение Ф. м. связано с представлениями неокантианства о самоценных категориях мышления, определяющих развитие сознания (в т. ч. эстетического). Немецкий эстетик Конрад Фидлер выработал на этой основе свою теорию "абсолютного зрения", преодолевающего хаос эмпирических впечатлений и создающего "чистую форму", своего рода "идеальную действительность". Эти теоретические принципы развивали члены кружка Фидлера — скульптор Адольф Хильдебранд и живописец Ханс фон Марэ. Швейцарский искусствовед Генрих Вёльфлин оформил эти взгляды в последовательную "науку об искусстве": рассматривая стиль как метод видения и как комплекс "основных понятий" (т. е. главных категорий художественной формы); он считал первопричиной историко-стилистического, равно как и национального, своеобразия искусства эволюцию "инстинкта формы". Соответственно Вёльфлин разработал методику "формального анализа", выявляющего взаимодействие "основных понятий" в рамках конкретного произведения искусства, тем самым позволяя последовательно переходить от чисто чувственных впечатлений к интеллектуальному изучению художественной вещи. Ф. м. был развит и обогащен учениками Вёльфлина (Пауль Франкль, Альбрехт Эрик Бринкман) и создателями новых учений о "художественной воле" (Алоиз Ригль) и "истории духа" (Макс Дворжак, критиковавший односторонность Ф. м.). В России книги Хильдебранда и Вёльфлина, изданные в 1910-х гг., оказали сильнейшее влияние на формировавшееся русское искусствознание.

ФОРМАТ (фр. format, от лат. forma — вид, наружность) — размеры (длина и высота) произведения искусства (картины, графического листа), книги, журнала, газеты. Выбор Ф. (горизонтального, вертикального — по преобладающим линейным размерам, квадратного, большего или меньшего) в большой мере определяет характер и композицию будущего произведения или издания и характер производимого им впечатления.

ФОРМОВКА — в технологии скульптуры процесс изготовления полых форм, которые представляют собой возможно более точные пластические отпечатки оригинала (статуи, бюста, рельефа и др.) или гипсовой модели. Форма изготавливается различными методами в зависимости от материала будущего изделия (бронза, чугун, алюминий, олово, гипс, пластмассы, папье-маше, стекло и т. д.). При мягком материале скульптурного оригинала (невысохшая глина, пластилин, воск) применяются "черновая Ф." ("Ф. в расколотку"), когда при съемке формы раскалывается и утрачивается оригинал. Для произведений, созданных в твердых материалах, прибегают к снятию "клеевых форм", наиболее точно и тонко передающих детали оригинала. Практикуется также "гипсовая Ф." (с формой, состоящей из отдельных частей). При получении пустотелых металлических отливок из жаростойких формовочных материалов (глина, песок и др.) изготавливают форму, в которую помещают стержень ("болван") — подсобную массу из огнестойкого материала, обеспечивающего необходимую толщину стенок отливки. После заполнения расплавленным металлом формы, его остывания и затвердения получается точная металлическая форма модели. Отливку освобождают от формы, стержня и избытка металла. В дальнейшем отливка очищается и при необходимости вручную отделывается автором. Более точным, чем этот земляной способ, является восковой способ.

ФОРМОВЩИК , форматор, подсобный рабочий, специалист по формовке при литье из гипса, металла или пластмасс скульптуры или декоративных изделий.

ФОРУМ (лат. forum — первоначально рынок) — площадь, центр политической, торговой и культурной жизни в городах Древнего Рима. В Риме несколько Ф., построенных в разные эпохи, находились близко друг к другу, образуя один исторически сложившийся комплекс. Особой пышностью отличались Ф. императорской эпохи (Ф. Траяна, 111 — 114гг., архитектор Аполлодор из Дамаска). В отличие от греческой агоры, имевшей сходное назначение, римские Ф. пространственно развивались, гл. обр. вдоль продольной оси, создавая образ дороги, шествия.

ФОТОГРАФИКА (от греч. phos — свет и grapho — пишу) — раздел художественной полиграфии, сочетание фотографических художественных методов с методами графики, полиграфии, типографской печати. В 1-й пол. 20 в. были открыты новые изобразительные и выразительные методы фотографии: фотомонтаж. (1916. немецкие графики Джон Хартфилд и Жорж Гросс), использование фотографии и фотомонтажа в книге, журнале, плакате (1920-е гг., А. М. Родченко, Л. М. Лисицкий, Г. Г. Клуцис), бескамерные фотографии — "фотограммы" (1922 г., американский художник Ман Рэй), синтетическое искусство "типо-фото" (1928 г., швейцарский график Ян Чихольд). Во 2-й пол. 20 в. Ф. стала одним из ведущих методов графического дизайна.