ГАВИТ (арм.), жаматун, в средневековой армянской архитектуре притвор храма, обычно зал, перекрытый сводами на арках; иногда отдельное здание, использовавшееся как усыпальница, место для молитвы и собраний.

ГАЖА у народов Кавказа то же, что ганч или стук.

ГАЛАНТНЫЙ ЖАНР галантные празднества (фр. fetes galantes) — разновидность бытового жанра, имеющая древние корни. Предшественниками Г. ж. являются возникшие в Европе в 14 — 16 вв. изображения "Сада любви", сюжеты миниатюр, шпалер, гравюр, стенной и станковой живописи: дамы и кавалеры, гуляющие, музицирующие, обменивающиеся любезностями в цветущем саду: миниатюра в "Роскошном часослове герцога Беррийского" братьев Лимбург (ок. 1411 — 1416, Музей Конде, Шантийи), "Месяц апрель", фреска Франческо дель Косса (1469 — 1470, замок Скифаноя в Ферраре), картина Джорджоне "Сельский концерт" (ок. 1506 — 1510, Лувр). В картине Питера Пауля Рубенса "Сад любви" (ок. 1632 — 1635, Прадо) предвосхищены основные особенности Г. ж. Но собственно стиль Г. ж. сформировался в нач. 18 в. в творчестве Антуана Ватто и его школы во Франции, откуда рас пространился во многие страны Европы ("Паломничество на Киферу", 1717, Лувр, и любовные сцены в парковых пейзажах Ватто). Стилизованные, подчас гротескные реминисцен ции Г. ж. характерны для живописи и графики "Мира искусства" (К. А. Сомов, Д. И. Митрохин).

ГАЛЕРЕЯ (ит. galleria) — 1) специально устроенное помещение для обозрения произведений искусства;2) государственное, общественное или частное предприятие, постоянно занимающееся экспонированием, хранением, изучением и пропагандой искусства. В зависимости от статуса и поставленных задач может вести коммерческую деятельность. В ряде случаев — синоним музея (Третьяковская Г.; Г. Тейт в Лондоне). В России большинство частных Г. было закрыто после 1917 г. Галерейное движение возобновилось в сер. 1980-х гг., когда современное советское и российское искусство стало повсеместно модным и ассоциировалось с перестройкой. Первые галереи ("M’APC", "Первая галерея") организовывались в основном художниками и искусствоведами и имели форму кооперативов. Позднее в галерейный бизнес стал вливаться крупный капитал, и появились акционерные общества и товарищества. Главное отличие частной коммерческой Г. от магазинов и художественных салонов заключается в отношении к предмету деятельности, который в случае галерейной продажи выступает как искусство-товар, в то время как в обычной торговле произведение искусства рассматривается как обычный товар — тиражируемый предмет продажи, не обладающий особой спецификой. Галереи составляют костяк, скелет художественного рынка, олицетворяют собой высший уровень организации арт-бизнеса, требующей от галериста большого профессионализма и квалификации. В Г., в отличие от обычной торговли, работают профессионалы-искусствоведы. Коммерческие Г., как правило, имеют четко сформулированные концепции деятельности и либо работают по принципу постоянной тематической выставки-продажи, либо устраивают продолжительные тематические выставочные проекты, не меняя экспозиции в течение всего срока и отдавая проданные вещи только после окончания выставки. В основе концепции заложена, как правило, галерейная специализация, профиль в мире старого или современного искусства (напр., русский авангард, фотография, архитектурный проект, антикварная мебель, ковры, старая живопись, концептуализм, наивное искусство, объект и т. д.). Особой разновидностью Г. является аукционная Г., т. е. регулярно устраивающая наряду с выставками еще и аукционы своих коллекций. Галерейное движение в России находилось на подъеме в нач. 1990-х гг. Число участников регулярно проводимой Московской международной художественной ярмарки "Арт-Миф" постоянно растет. В 1991 г. образована Ассоциация московских галерей.

ГАЛЕРИСТ (от англ. gallery — галерея) — профессионал-искусствовед, владелец или сотрудник коммерческой художественной галереи, организующий постоянные или временные коллекции, выставки и продажи определенных видов произведений искусства, ведающий их экспертизой, атрибуцией, рекламой, популяризацией и т. д.

ГАЛЛЕ (фр. galle) — техника обработки стекла, названная по имени ее создателя французского художника Эмиля Галле (1846 — 1904), добившегося особого эффекта с помощью глубокой резьбы и химического травления многослойного цветного стекла в своей мастерской в Нанси. Характерным для авторских произведений Галле является "природный стиль" с растительной орнаментацией в духе стиля модерн. Иногда в изображение пейзажей, цветов, насекомых автор включал надписи и цитаты из произведений Виктора Гюго и Шарля Бодлера, создавая "говорящие стекла". Техника травления стекла нашла широкое применение в массовом и серийном производстве на рубеже 19 — 20 вв.В России изделия такого рода выпускались на крупных хрустальных заводах — Императорском (в Петербурге), Гусевском и Дятьковском.