КАНОПА (от греч. Kánōbos — город в Древнем Египте) — сосуд из алебастра с крышкой для хранения внутренностей бальзамированного покойника (в Египте) или пепла после кремации (в Этрурии) Крышка К. имела вид головы человека, зверя или божества. Знамениты этрусские К. 7 — 6 вв. до н. э., найденные в окрестностях Кьюзи (в т. ч. К., изображающая покойного в окружении его семьи).

КАНСИЦУ (яп.) — в традиционной японской скульптуре метод изготовления статуй из сухого лака. Различаются два основных технических приема: мокусин-К. (на сборную деревянную форму последовательно накладывали ткани, пропитанные сырым соком лакового дерева уруси) и дайсин- К. (сухой лак без остова; глиняная или деревянная модель вынималась после высыхания пропитанной лаком оболочки). Поверхность готовой лаковой статуи подвергалась шлифовке, золочению и раскраске.

КАНФАР (лат. cantharus, от греч kántharos — вид лодки) — древнегреческий сосуд для питья (керамика или металл) в форме кубка с двумя вертикальными ручками, высоко выгибающимися над его бортами; нередко на высокой ножке. Форма восходит к микенской эпохе (т. н. кубок Нестора, золото, 16 в. до н. э.). Часто имел оригинальные украшения, роспись, чеканку.

КАНФАРЕНИЕ — вид чеканки, распространенный в России в 17 в. и выполнявшийся с помощью канфарника (род тупоконечного шила, см. Басма).

КАПЕЛЛА (ит. cappella — часовня) — в католической и англиканской культовой архитектуре небольшое сооружение или помещение — собственность одного знатного семейства, иногда его некрополь. К. предназначались также для хранения реликвий, размещения певчих и т. п., строились в замках и дворцах, а также как отдельно стоящие здания. К. может быть домовая церковь или придел церкви. К. часто расположены в боковых нефах вдоль стен храма, вокруг хора романского или готического собора, иногда образуют "венец капелл".

КАПЕЛЬКИ — то же, что гутты.

КАПИТЕЛЬ (лат. capitellum — головка, англ. capital, фр. chapiteau, нем. Kapitell) — 1) одна из трех основных (наряду с фустом и базой) частей ордерной колонны и ее модификаций. Будучи оформлением верхнего края вертикальной опоры. К. принимает на себя тяжесть антаблемента и передает ее фусту. К. возникли задолго до появления классических ордерных систем (в Древнем Египте К. в виде бутонов лотоса и папируса, пучка листьев пальмы); виды неклассических К. весьма разнообразны (К. с протомами львов и быков в ахеменидском Иране, средневековые кубические, лиственные, сталактитовые К. и т. д.). В классической архитектуре тип К., ее архитектурно-художественный характер зависят от того, к какому ордеру она принадлежит (тосканская, дорическая, ионическая, коринфская, композитная).К. делится по вертикали на несколько частей: верхняя, обязательная для всех ордеров часть — абака;в тосканском и дорическом ордерах к ней добавляются эхин и шейка; в ионическом ордере шейка обычно отсутствует, но между абакой и эхином имеется подушка с волютами; в коринфском ордере абака лежит на богато украшенном колоколе; в композитном ордере между колоколом и абакой помещается ионический эхин с волютами. К. может быть чисто символическим выражением идеи несения нагрузки (К. пилястры);. 2) печатный шрифт, в котором все буквы прописные (заглавные) имеют размер строчных (малых) букв.

КАРА-Ё — в японской храмовой архитектуре т. н. китайский стиль, стилистическое направление, утвердившееся в 12 — 14 вв. в противовес т. н. японскому стилю ва-ё. К. отмечено стремлением к монументальности и строгости форм, лаконичности и сдержанности цветовой гаммы. В стиле К. сооружены знаменитые дзэнские монастыри Камакуры.

КАРАВАДЖИЗМ (ит. caravaggismo) — художественное направление в западноевропейской живописи 17 в. Этим термином называют многочисленную группу как итальянских живописцев, так и мастеров других европейских школ, выступивших последователями реалистических принципов творчества Микеланджело да Караваджо (1573 — 1610), но воспринявших в его искусстве прежде всего сюжетные бытовые мотивы (музицирование, игра в карты и кости и т. п.), интерес к простонародной натуре, композиционные принципы крупнофигурных жанровых и евангельских сцен, живописные приемы, основанные на принципе "погребного" освещения, создающего напряженность и резкость световых контрастов. Наиболее полно эти особенности проявились в творчестве итальянского живописца Бартоломмео Манфреди, француза Валантена, фламандца Теодора Ромбаутса, голландских художников — т. н. утрехтских караваджистов — Дирка ван Бабюрена, Хендрика Тербрюггена, Геррита ван Хонтхорста. Более творческое развитие принципы К. получили у итальянских живописцев Джованни Баттиста Караччоло, Орацио Джентилески, Карло Сарачени, Орацио Борджанни, Джованни Серодине.К. сыграл значительную роль в европейской живописи 17 в. в качестве своеобразного посредника между искусством Караваджо и других выдающихся европейских мастеров. Так, в творческом становлении Рембрандта немаловажное значение имело его знание работ утрехтских караваджистов. Влияние творчества караваджистов просматривается в ранних жанровых сценах ("бодегонес") Диего Веласкеса. Испытал воздействие нидерландских караваджистов француз Жорж де Латур.