МОЗАИЧНЫЙ НАБОР — 1) полиграфическое воспроизведение рисунка посредством типографского набора, состоящего из геометрических фигур различных очертаний и размеров; 2) способ выполнения живописных композиций из смальты и натурального камня.
МОККОЦУ в японской живописи метод использования краски или туши: на еще влажную поверхность свитка наносится следующий слой, создающий эффект случайных затеков, свободно растекающихся пятен.
МОКРЫЙ СОУС — см. Соус.
МОЛЬБЕРТ (от нем. Malbrett, букв. — полка для живописи) — деревянный или металлический станок для живописи, на котором укрепляются подрамник с холстом, картон, доска на различной высоте (и часто с различным наклоном). Основные виды М. — складной треножник и стационарный М. на горизонтальной подставке. Лёгкие раздвижные М.-треножники предназначены для пейзажных этюдов.
МОНАСТЫРЬ (греч. monastērion — место уединения, келья отшельника) — христианские (православные и католические) или буддийские общины монахов или монахинь, принявших единые правила жизни (устав). М. в течение веков были центрами культуры и просвещения, развития архитектуры, изобразительных и декоративных искусств, переписывания и украшения рукописных книг. С первых этапов существования М. возникают архитектурные комплексы, обычно огороженные, включающие сооружения различных типов — культовые и бытовые. Древнейшие М. — буддийские, появились в Индии во 2-й пол. I тыс. до н. э. и распространились в странах Юж. и Вост. Азии. Пещерные М. Индии (Аджанта, 2 в. до н.э. — 7 в.) и Китая (Цянь фодун близ Дуньхуана, 353 — 366) включали вырезанные в скале молитвенные залы (чайтья), реликварии (ступа, субурган), кельи, монашеские общежития (вихара), трапезные, библиотеки. Наземные М. Китая (Лингусы в Нанкине, 14 — 17 вв.), Японии, Юго-Вост. Азии были живописными комплексами молитвенных и жилых построек, храмов, пагод; другой тип буддийских М. — регулярный осевой ансамбль из дворов, окруженных деревянными храмами-павильонами. Ламаистские М. Тибета (Сера близ Лхасы, 15 — 16 вв.), Монголии, Бурятии, Калмыкии представляли собой регулярные комплексы ярусных храмов и домов лам.Первые христианские М. 4 — 6 вв. в Сев. Африке и на Ближнем Востоке окружались мощными стенами и включали храмы-базилики, кельи, столовые, библиотеки. В б — 9 вв. сложился тип католического западноевропейского М. (Санкт-Галлен в Швейцарии, ок. 820) — регулярный ансамбль с церковью, дрориком-клуатром, помещениями для жилья, для столовых (рефекториев). М. романского стиля и готики (Мон-Сен-Мишель во Франции, 11 — 15 вв.; Мальборк в Польше, 13 — 14 вв.) стали крупными центрами — культовыми, экономическими, военными, сосредоточив огромные богатства. В периоды Возрождения и барокко М.-крепости сменились M.-дворцами, построенными компактно, по единому плану (Эскориал в Испании, 1563 — 1584; М. в Пажайслисе, г. Каунас, Литва, 1667 — 1712; Смольный М. в Санкт-Петербурге, 1748 — 1764, архитектор Бартоломее Франческо Растрелли). Среди М. 20 в. выделяется М. Ла-Турет во Франции (1956 — 1959, архитектор Шарль Эдуар Ле Корбюзье). Православные М. Византии (комплекс 20 М. на горе Афон в Греции, 10 — 14 вв.), Балканских стран (Рильский М. в Болгарии, 10 — 19 вв.), Грузии (комплекс пещерных М. Давид-Гареджа, 6 — 13 вв.), Армении (Санаин, 10 — 13 вв.) имеют более свободный разнообразный, естественно сложившийся план; М. России (Троице-Сергиева лавра, 14 — 18 вв.; Соловецкий М., 16 — 18 вв.), Украины (Киево-Печерская лавра, 11 — 18 вв.), Молдовы (Цыганешты, 1846) отличались живописностью плана и облика, мощными укреплениями, органичной связью с природой: расположенные при слиянии рек, у озер, на островах русские М. до 16 в. имели строгие лаконичные формы, а в 17 — 18 вв. обогатились сложным и нарядным узорочьем. В М. создавались иконы, миниатюры, росписи, изделия художественного ремесла. Многие М. были обладателями художественных произведений мирового значения и крупнейшими центрами феодальной культуры.
МОНГОЛ-ЗУРАГ монгольская живопись национального направления. Сложилась на рубеже 19 — 20 вв. и развивалась на основе средневековых Тибето-монгольских художественных традиций под влиянием стилистики монгольской иконописи 16 — 19 вв. (см. Танка), народного искусства, особенно аппликации (расцвет в 18 — 19 вв.) с ее цветовой звучностью, отсутствием полутонов, четкостью контуров, плоскостностью, орнаментальностью. В портретных произведениях М.-з. кон. 19 — нач. 20 в. унаследованная от иконописи декоративность соединяется с натуралистическим изображением лица, вынолненного с помощью фотографии. В нач. 20 в. проникнутые живой наблюдательностью картины празднеств, обрядов, бытовых сцен были созданы в творчестве Балдугийна Шарава. В сер. 1950-х гг. с пробуждением интереса к истории, культуре прошлого М.-з. приобретает характер целостного художественного направления, развивающегося параллельно с развитием европеизированной масляной живописи. В пейзажах, жанровых сценках Ядамсурэна, Дамдинсурэна, Сэнгэцохио создается сказочно-поэтический, обобщенный образ современной Монголии. Произведения М.-з. исполнены гуашью на полотне, что напоминает технику традиционной иконописи клеевыми и минеральными красками; для станковых картин характерны подчеркнутая плотность контура, кулисность композиции, локальность ярких бархатистых тонов. Романтической направленности работ Сэнгэцохио отвечает обращение к технике нагтан, использующей контраст золотых контуров и черных фонов. С 1970-х гг. наблюдается тенденция к сближению М.-з. с настенной росписью и станковой масляной живописью.