ПЛАСТИЧНОСТЬ (от греч. plastikós — годный для лепки, податливый) — качество, присущее скульптуре, художественная выразительность объемной формы, гармоническое соотношение ее частей и целого, внутренняя наполненность, весомость объема, эстетическое совершенство моделировки. В широком смысле слова П. — скульптурность, рельефность, художественное совершенство, гармония и чувственное обаяние искусства, выразительность объемной формы во всех пластических искусствах. Ср. Пластика.
ПЛАТЕРЕСКО (исп. plateresco, от platero — ювелир), платереск — художественное стилевое направление в архитектуре, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве Испании 1-й пол. 16 в., представлявшее собой национальный стиль испанского Возрождения. Главные достижения стиля П., который не менял конструкции зданий, относятся к декоративному убранству, во многом определявшему композицию фасада, портала, внутреннего двора. Среди произведений П. значительное место заняли светские постройки — дворцы, учебные заведения, госпитали. Скульптурное убранство П., широко использующее североитальянские мотивы и нередко подчиненное иконографической программе неоплатонизма, отличается аппликативным принципом наложения измельченных и детализированных форм на плоскость стены, что придает декору сходство с ювелирным орнаментом. Искусство П. ярко проявилось в насыщении церковных интерьеров изделиями художественного ремесла решетками, резными скамьями, литургической утварью и знаменитыми в Испании 16 в. серебряными реликвариями. Традиции П. получили оригинальное развитие в испанских колониях Лат. Америки.
ПЛАЩАНИЦА — большой плат с изображением положения во гроб Спасителя. В раннехристианскую эпоху престол храма покрывался перед совершением Евхаристии чистым полотном, символизирующим пелены Христа. Впоследствии это значение было перенесено на большой плат (воздух), которым покрывались поверх двух малых платов потир и дискос. Большой воздух с композицией "Христос во гробе" носили "на главах" со Святыми Дарами на литургии на Великом Входе. Согласно источникам, таким воздухом на рубеже 16 — 17 вв. накрывались не только престол, но и "Гроб господень", ставившийся в Великую пятницу посреди храма; тогда же появился термин П. Иконография П. сложилась на основе евангельских текстов и песнопений и имеет несколько вариантов ("Снятие со креста", "Оплакивание Христа", "Несение Христа ко гробу"). Среди ранних русских П. — воздух с "Положением во гроб" московской работы (нач. 15 в., музей в Сергиевом Посаде), П. митрополита Фотия (1-я треть 15 в., Музеи Московского Кремля), пучежская П. (1441) и хутынская П. (15 в.) в музее в Новгороде.
ПЛЕНЭР (фр. plein air, букв. — открытый воздух) — передача в живописи красочного богатства натуры, проявляющегося в естественных, природных условиях, т. е. под открытым небом, под воздействием солнечного света и воздуха; пленэрной называют живопись на открытом воздухе (вне мастерской), связанную с изучением натуры, окружающей среды, рефлексов, цветовых изменений, переходов, нюансов, цветных теней, наблюдаемых на открытом воздухе. Черты пленэрной живописи (светлая гамма, чистый сияющий цвет, ощущение световоздушной среды и т. д.) можно наблюдать у живописцев Возрождения (Пьеро делла Франческа, Хуго ван дер Гус), 17 и 18 вв. (Диего Веласкес, Ян Вермеер, Франческо Гварди). Успехи пленэризма были особенно значительными в живописи 19 в., выдающиеся достижения этой поры принадлежат Джону Констеблу, Камилю Коро, художникам-барбизонцам, в России — С. Ф. Щедрину и А. А. Иванову. Последовательная, систематическая разработка живописных проблем П. связана с импрессионизмом (Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро и др.), в котором свет и воздух приобретают для художника важнейшее самостоятельное значение. Развитию П. в русской живописи особенно способствовали В. Д. Поленов, И. И. Левитан, В. А. Серов, К. А. Коровин, И. Э. Грабарь.П. называют также группы, собранные для коллективной работы на открытом воздухе, в естественных природных условиях.
ПЛЕТЁНЫЙ ОРНАМЕНТ плетенка — один из древнейших видов орнамента, воспроизводящий (часто в усложненном декоративном виде) переплетение стеблей, волокон, нитей ткани и т. д. П. о. соединялся с орнаментом звериного стиля (в искусстве германцев, кельтов, в новгородских рукописях); при этом элементы П. о. нередко приобретали черты живых существ.
ПЛИНТ (лат. plinthus, от греч. plinthos — плитка, брусок) — наиболее широкая часть базы, имеющая вид квадратной плиты; в высоту составляет примерно одну треть всей базы; как правило, П. не украшен. В римской системе ордеров наличие П. обязательно, но в архитектуре Древней Греции базы иногда П. не имели. П. называют также небольшой выступ стены или пьедестала в местах их соприкосновения с горизонтальной опорной поверхностью.