САБИЛЬ , себиль (араб. – общественный источник, колодец; от глагола "жертвовать в благотворительных целях, предназначать для общего пользования"), в архитектуре арабских стран общественный источник, фонтан питьевой воды в виде отдельно стоящего или пристенного сооружения (обычно каменного) с одним или несколькими арочными нишами с кранами или чашами медленно стекающей в раковину-бассейн воды. Украшались орнаментальной резьбой по камню, облицовками мрамором или керамической мозаикой, каллиграфическими надписями с призывом вознести молитву за устроителя С., с цитатами из Корана, изречениями, дидактическими или поэтическими двустишиями. Архитектурный тип С. Известнее с 14 в., наиболее широкое распространение получил в Египте и странах Магриба.

САДОВО-ПАРКОВОЕ ИСКУССТВО — искусство создания садов, парков, скверов, бульваров и других озеленяемых территорий. С.-п. и. использует для организации пространства растительность — живой, изменчивый материал, переживающий смену времен года и объединяющий природу и художественное творчество. Подбор растений для разных климатических условий, размещение и группировка растений, уход за ними сочетаются с архитектурными сооружениями, водоемами, аллеями, скульптурой. Сады разбивались уже в древности при храмах, дворцах правителей и знати: сады с водоемами при древнеегипетских храмах, "висячие сады" на высоких террасах в Вавилоне (7 в. до н. э.), древнегреческие парки для спортивных состязаний, древнеримские парки с фонтанами, подстриженными деревьями и кустарниками, беседками, колоннадами. В средние века расцветало С.-п. и. в странах Востока: плодовые ("бустан") и цветочные ("гюлистан") сады Ирана и Среднего Востока с сеткой каналов и газонов, испано-мавританские парки (8 — 12 вв.) в двориках с изразцовыми бассейнами и стриженой зеленью, китайские и японские миниатюрные сады с карликовыми деревьями, причудливыми очертаниями водоемов и дорожек, использованием песка, мха, камней, ярких цветочных акцентов. В 16 — 17 вв. в Италии разбивались "итальянские" террасные парки (архитекторы Джакомо да Виньола, Пирро Лигорио), располагавшиеся на террасах с подпорными стенками, монументальными лестницами, каскадами, скульптурой. Во Франции 17 в. архитектор Андре Ленотр разрабатывает строго геометрическую планировку регулярного парка ("французского"), размещенного на плоской местности или на пологом склоне: зеленые партеры, бассейны, боскеты, скульптура, аллеи, расходившиеся лучами от дворца, создавали величественное зрелище (Во-ле-Виконт, Версаль). В сер. 18 в. в Англии (архитекторы Чарлз Бриджмен, Уильям Кент) зародились пейзажные парки ("английские"), распространившиеся затем в Европе: свободная планировка, мотивы естественной природы (лужайки, озера, реки, тропинки, группы деревьев) дополнялись романтическими руинами и имитациями сельских построек. В России регулярные сады известны в усадьбах 17 в., но расцвет регулярного С.-п. и. относится к сер. 18 в. (архитекторы Бартоломео Франческо Растрелли и др. — парки в Петергофе, Царском Селе; подмосковные парки в Кускове и Архангельском); с кон. 18 в. побеждают принципы пейзажной живописной планировки (архитекторы В. И. Неелов, Чарлз Камерон, Пьетро Гонзаго) — парки в Царском Селе, Павловске, под Москвой в Кузьминках, Софиевка под Уманью на Украине. В 19 — 20 вв. возникают новые виды городских парков (ботанические, спортивные, выставочные, луна-парки), лесопарков, озеленения крыш, дворов, набережных, устройства мини-парков в деловых зонах ("плаза") — архитекторы 20 в. Антонио Гауди в Испании, Роберту Бурле Маркс в Бразилии. Крупные парки были построены в советское время (Центральный парк культуры и отдыха им. М. Горького в Москве, 1935 — 1941, архитекторы А. В. Власов и др.; Приморский парк Победы в Ленинграде, 1945 — 1950, архитекторы А. С. Никольский и др.).

САККОС (лат. saccus — мешок, вре тище) — верхнее облачение высшего клира, сменившее фелонь. Проис ходит от императорской одежды (д а л м а т и к а), символизирует одежду Христа (х л а м и д у), в которую он был облачен для поругания, страданий на кресте и искупления. В быт православной церкви вошел в 11 — 12 вв., утвердился в 13 в. Надевался на Пасху, Рождество и Пятидесятницу. Древнейший на Руси — С. митрополита Петра (1322). В Московском государстве в С. облачались митрополиты, а с 1589 — только патриарх, который мог разрешать и митрополитам ношение С. Обязательное украшение С. — кресты; имелись и лицевые изображения (шитье, драгоценные металлы с чеканкой, тиснением, эмалью). Известны С., целиком расшитые композициями праздников, сложными литургическими сюжетами, фигурами святых и даже исторических лип — ктиторов, князей (Большой С. митрополита Фотия, 1411 — 1417, Музеи Москов ского Кремля). Шитые компози ции на Большом С. Фотия отража ют систему храмовых росписей и подчеркнуто связаны с литургией.